Visar inlägg med etikett hs-cirkeln. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett hs-cirkeln. Visa alla inlägg

High school-cirkeln #2 Carrie

Carrie (1976)

Ojoj, episod nummer två och jag vandrar redan från den utstakade stigen. Det är åttiotalet jag gillar och det är åttiotalet som kommer stå i centrum för det hela men det finns naturligtvis plats för andra intressanta filmer i high school-miljö. Secret Admirer är en lättsmält och charmig historia, nästa film i cirkeln blir någonting helt annorlunda. Ond bråd död och så vidare, vi kör Brian De Palmas Carrie.



Genre och intrig: Hade detta varit en bok (och nu bortser vi från att Carrie faktiskt är en bok) hade det varit lockande att slänga fram "modern klassiker"-stämpeln. Filmen lyfts ofta fram som kanon i skräckgenren, men jag vill mena att det inte är någon skräckfilm. Mer om detta efter ett kort referat av handlingen för oinvigda.

Carrie är berättelsen om en tonårig tjej, spelad av Sissy Spacek, som blir brutalt mobbad dels på skolan av de jämnåriga tjejerna som inte förstår sig på henne och dels av hennes fanatiskt religiösa mor. Carrie är dock inte hjälplös då hon har telekinesiska krafter och efter hon utsatts för ett grymt spratt under skolbalen använder hon sina förmågor för att utkräva en blodig hämnd.

Skräckstämpeln är lätt att ta till eftersom filmens tema är otäckt och eftersom det finns övernaturliga inslag. Men kärnan i en bra skräckfilm är att vi sympatiserar med de karaktärer som utsätts för skräcken. Vi vill inte att Freddy Krueger ska döda Nancy och vi vill inte att hajen ska döda Brody. Men när Carrie slutligen får nog känner vi inte sympati med de som utsätts för hennes vrede. De har inte gjort någonting för att förtjäna vårt medlidande. Carrie ligger enligt mig närmare en film som Falling Down, det handlar om fragila människor som puttas över gränsen.

Bechdeltestet: Ska vi diskutera Carrie måste kön stå i centrum. 95% av allt om sägs i filmen klarar Bechdeltestet. Den är också intressant genom att den inte skulle klara ett omvänt test (två namngivna manliga karaktärer som för ett samtal om något annat än kvinnorna i filmen). Det finns några manliga karaktärer i filmen, men ingen av dem är centrala för berättelsen.

Trots detta har många feministiska filmvetare gått hårt åt filmen. Kärnan i deras resonemang är De Palmas demonisering av kvinnan. I den mycket obehagliga öppningsscenen står Carrie och duschar efter en gympalektion. Där i duschen får hon sin första menstruation och då ingen förklarat för henne att detta kommer ske får Carrie panik. Hon vädjar till de andra tjejerna i tron om att det är någonting allvarligt fel med henne men får bara råa skratt tillbaka. De trycker upp henne mot väggen och kastar pappershanddukar över den blöta, blodiga och skräckslagna unga kvinnan. Det är en olustig scen som dröjer kvar. Länge.

Rektorn skickar hem Carrie resten av dagen (i ett klassiskt exempel på skolan flyttar på den utsatta istället för utsättarna) och hemma möts hon av en mamma som låser in henne i en garderob. Mamman anser att Carries mens är ett tecken på hennes synder. Blodet som bevis på synd; syndafall och arvssynd.

"And the lord visited Eve, and the curse was the curse of blood!"

De kvinnliga karaktärerna är inte speciellt trevliga. Vi har bland andra en fanatisk moder, en klasskamrat som utan hämningar försöker förstöra livet för Carrie (denna tjej använder sex som maktmedel precis på det sätt som antifeminister påstår att kvinnor gör) och en kvinnlig lärare som av pliktkänsla försöker skydda Carrie men som redan från början erkänner att hon förstår varför tjejerna gör som de gör och att hennes första instinkt också är att trycka ned den utsatta.

Den tydligast framträdande manliga karaktären, Tommy, är förvisso korkad men han är den enda personen i hela denna värld som har ett gott hjärta. Med sitt blonda, lockiga hår ser han till och med ut som ängeln Gabriel. Tommys roll är att han övertalas att ta med Carrie till skolbalen, väl där så ser han Carries kvalitéer. Men likt de andra på balen kommer Tommy offras, skillnaden är att Tommy är ett oskyldigt lamm.



Carrie är alltså en film om kvinnor. Genom en symbolisk läsning av den blir det också en film som hatar kvinnor.

En annan obehaglig sida är att filmen på många sätt är mer relevant nu än vad den var på sjuttiotalet. Det Carrie slutligen gör är precis samma sak som Seung-Hoi Cheu (Virginia Tech), Eric Harris, Dylan Klebold (bägge Columbine) samt ett antal andra amerikanska ungdomar gjort under 90- och 00-talet. Att kräva liven från sina plågoandar. En viktig om än obehaglig påminnelse om vad "dom jävlarna ska skjutas"-retorik egentligen förespråkar.

Annars då? En film blir inte så omtalad och långlivad som Carrie utan några förtjänster. Och den främsta förtjänsten är de sju minuter som går från det att Carrie får en hink med grisblod tömd över sig på balen tills det att hon sitter i badkaret hemma och tvättar bort detta grisblod. Om De Palma symboliskt sett är en ganska obehaglig regissör är han stilistiskt desto säkrare.

Under dessa sju minuter går Carrie bärsärkagång (eller furiegång om man ska knyta an till dödliga kvinnor i mytologi) och dödar allt i sin väg. Detta sker i split-screens med grälla färger som ömsom visar vad som sker i verkligheten och ömsom vad som sker i Carries huvud. Allt är fasansfullt snyggt. Spaceks kroppsspråk med spända armar och vidöppna ögon är fenomenalt. Hon blev välförtjänt Oscarsnominerad för sin insats. Filmen är nästan fyrtio år gammal men man tappar fortfarande hakan över hur snortight (för att låna det ordet som både VK och VF klädde återförenade Refused i) denna sekvens är. Och dess popkulturella inflytande är omätbart, som exempel kan nämnas att Lana Del Rey (tredje bilden nedan) poserar som Carrie på förra månadens omslag av Q-Magazine.



Annars är tvära kast filmens berättarmodell. Det går filmen igenom från lugn till storm eller från humor till allvar. Sekunderna före balen blir en blodbal (hehe) utses en överlycklig Carrie till prom queen. I öppningsscenen visas på ett ganska obehaglig och voyeristiskt sätt nakna kvinnor som till romantisk musik leker oskuldsfullt - minuten efter sker överfallet på Carrie.

Sedan är filmens början och slut är så starka att mittenpartiet känns onödigt utdraget och händelsefattigt. Även om det kanske behövs för att bygga upp till slutet hoppar man gärna över utvalda delar när man ser om filmen.

Slutligen: Jag tycker att läsningen av Carrie som en film som hatar kvinnor är en intressant och på många sätt giltig läsning. Men det gör det också till en viktig, eller intressant, film att diskutera. Ur ett high school-filmsperspektiv är det en bra film och en av få som verkligen lyfter fram hopplösheten som en skolgång kan innebära. Många av scenerna är djupt olustiga eftersom de känns så verkliga, trots att det är en berättelse vars hela premiss egentligen är omöjlig. Jag ger ett högt betyg och längtar efter något lättare och mer ytligt till nästa gång.

B


På återseende!



___________

Jag råkade på en hel del material om Carrie då jag skrev B-uppsats om Romeros zombiefilmer. Men för att fräscha upp minnet har jag använt Dmetri Kakmis "Myth and Magic in De Palma's Carrie" från Senses of cinema.

High school-cirkeln #1 Secret Admirer

Jag skrev några korta ord om Christian Slater och Heathers på bloggen för några dagar sedan. Sedan kom allt tillbaka. Det var som att trycka på en knapp. Minnen fungerar så, allt på en gång. När jag gick ut gymnasiet var det rakt in i arbetslöshetens famn som stigen ledde. Det var inte fråga om någon djup depression men det är den period i mitt liv som jag mått allra sämst under. Mitt behov av eskapism har varken förr eller senare varit så starkt som under denna tid av livet. World of Warcraft var splitternytt och det hjälpte till att bedöva känslorna en aning, men den bästa tillflyktsorten var amerikanska high school-filmer.

Under de tolv månader från att jag gick ut gymnasiet tills det att jag började plugga på universitetet såg jag all high school-film som gick att få tag på. Allra helst film från 80-talet. Det finns nog enstaka titlar som jag missat, valt bort eller inte kunde få tag på. Men jag har bra koll, så mycket vågar jag påstå.

Denna värld tänkte jag under en tid återbesöka genom att se om utvalda filmer och recensera dem. I mångt och mycket är detta genrefilm vi kommer behandla. Innehåll och form är hårt styrt av den tänka målgruppen. Av den anledningen är det svårt att säga hur bra eller dåliga dessa filmer är i jämförelse med filmer utanför genren. Ett A+ betyder alltså inte att jag tycker filmen är lika bra som Gudfadern (eller vad det nu kan röra sig om). Man får ta det för vad det är, lite som Bruce Springsteens musik. Sen kallar jag det för cirkel vilket är helt missvisande då det i nuläget bara är jag som deltar. Det kan dock bli något gästspel från annat håll. VI FÅR SE!

Nog snackat, vi sätter igång med en bortglömd liten film från mitten av åttiotalet.


Secret Admirer / Kedjebrevet 1985




Genre och intrig: Secret Admirer är en förväxlingskomedi av Shakesperianska proportioner. En ung man, "Michael" spelad av C. Thomas Howell, hittar ett passionerat kärleksbrev utan avsändare i sitt skåp på skolan. Brevet hamnar sedan på villovägar och dyker upp både här och var; det får bland annat Michaels mamma att tro att hennes make har en affär och det får denne make att tro att en attraktiv kvällskurslärare är förälskad i honom.

Michael i sin tur är kär i skolans snyggaste tjej, "Deborah" spelad av Kelly Preston. Inspirerad av brevet skriver han ett eget kärleksbrev och ber en gemensam vän att leverera det. Det visar sig att denna gemensamma vän, "Toni" spelad av Lori Loughlin, är författaren till det ursprungliga brevet. Här faller Secret Admirer in i en annan klassisk high school-klyscha. I sann Some kind of Wonderful-anda har vi ett fall av tonårig kille som är kär i skolans populäraste tjej trots att hans tjejkompis som är både roligare, smartare och snyggare redan, av någon oförklarlig anledning, är kär i honom.

Efter att Toni som den enabler och självsabotör hon är förfinat Michaels ursprungliga och lite naiva brev blir Deborah våldsamt kär i honom. Och så är karusellen i full gång...

Ensemble: Fantastisk! Det är inte åttiotalets förstakedja men väl en solid och pålitlig andrakedja. Ett gäng man kan skicka in och vara säker på att de gör ett solid jobb. Howell, känd från Red Dawn, är en underhållande protagonist i samma mall som John Cusacks Lloyd Dobbler från Say Anything. Han pratar, rör sig och beter sig lite, tokigt antar jag är ordet. Men det fungerar. Mer än så, det är charmant. Lori Loughlin är lätt att tycka om i sin enda vettiga roll innan hon gick in i Husel fullt-huset. Dessutom spelar Fred Ward en misstänksam polispappa. Har ni hört på maken!?

Jag vill också nämna Michaels polare; det fantastiska grabbgänget. Hela spektrat av manliga åttiotalsnördar finns representerade. Den mulliga killen i kamouflagebyxor och basker, den djupa killen med hatt, kavaj och en kakadua på axeln samt Courtney Gains. Den smala och rödhårige Children of the Corn-skådespelaren som är med i alla åttiotalsfilmer. De jobbar alla tillsammans på något sunkigt hamburgerställe. Fantastisch.


Vad fungerar? Det är en underhållande film, det finns liksom inget sätt att komma runt det. Howell springer och hoppar omkring på något typ av proto-parkour-manér. Vart han än ska så springer han; det är konstigt och tilltalande. Över huvud taget är det mycket som är tilltalande, dialogen är stundtals korkat rolig (Can you stay out of my stuff? I can't believe it, you can't even trust your own parents anymore. I'm gonna get a guard dog and a bazooka!) och trots att alla karaktärer är statiska schabloner sympatiserar man med dem.

Sen är filmen oväntat snygg. För att vara en film med så låga ambitioner kommer det här och var scener där man imponeras av både miljöer och bildkomposition.


Vad funkar inte? Som sagt, alla karaktärer är schabloner. Loughlins intelligens fastställs genom att hon läser Victor Hugo, Presleys populära tjej pratar endast om shopping och grabbgänget dricker öl och rapar.

Sidohistorien om förväxlingarna mellan de olika föräldrarna är inte speciellt engagerande.

Jan Hammers musik är inte heller den något ljuspunkt. Särskilt besviken har man rätt att känna sig när man vet vad Hammer skulle komma att bidra med till åttiotalet genom Miami Vice. Hammers score är ganska slätstruket (syntslingorna är trevliga men den där distade åttiotalsgitarren klarar man sig utan) och valet av låtar som ackompanjerar är ännu värre.

Bechdeltestet: Filmen klarar inte testet. Det finns förvisso två namngivna kvinnliga karaktärer som ofta pratar med varandra. Men bara om männen i filmen.

Slutligen: Secret Admirer skulle jag vilja kalla den perfekta kalibreringsfilmen för hur bedömningen ska fungera under detta projekt. Den är bättre än genomsnittet tack vare karaktärer som är lätta att tycka om och intressanta miljöer men den är inte i närheten av genrens riktiga höjdare.

Det blir ett solid:

C+


På återseende!

"Toni could be so much more attractive if she just paid a litte more attention to what she wore" Mm, herregud så gräsligt ful en tjugoettårig Lori Loughlin är.
Howell hoppar
Howell dyker
Vem tar inte med sig en kakadua på fest?
The most beautiful girl in school.